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 Mauricio Monroy,
talento colombiano en Miami
Psicólogo de la Javeriana, este caleño decidió instalarse a Miami para perseguir su sueño: convertirse en figura internacional de la percusión. Hoy está en Cali para casarse, pero luego se radicará definitivamente en Estados Unidos.
Escribe Alberto Posso Gómez
Hace seis meses, a sus 23 años de edad, Mauricio Monroy tomó una decisión trascendental para su futuro. Recordó una frase de Facundo Cabral que ha marcado su vida: “El que ha dedicado sus años a hacer lo que en realidad no le apasiona, ha sido un completo desocupado”. Entonces empacó sus maletas y tomó un vuelo a Miami.
“Ya era hora de explorar nuevos horizontes con la música y enfrentarme a una de las metrópolis más grandes del mundo para los músicos”, dijo Monroy a Séptimo Arte.
No se equivocó. En tan solo seis meses, el artista caleño ha realizado presentaciones en prestigiosos shows televisivos como Sábado Gigante, Cristina Online, Don Francisco Presenta, Despierta América y Cada Día, en cadenas como Univisión, Telemundo, Telefutura, América TV y Mega TV. En estos espacios, ha acompañado como percusionista y baterista a diferentes artistas de talla internacional, tales como Fonseca, D.L.G., Julieta Venegas, Ismael Miranda, Willy Chirilo, Lalo Rodríguez, entre otros.
Recientemente fue el baterista central en los Premios Juventud, transmitidos por Univisión, en donde se presentaron artistas como Enrique Iglesias, Fonseca, DJ Flex, Aventura, Pee Wee, Thalia y Gloria Trevi.
 Mauricio Monroy Amaya nació en Cali el 21 Octubre de 1984. Es profesional en Psicología, graduado de la Pontificia Universidad Javeriana Cali, con un promedio por encima de 4.0. Sin embargo, su pasión y sueño siempre ha sido la música.
Comenzó a estudiar batería y percusión al conocer al maestro Ángel Fabián Zapata, realizó cursos de percusión y batería en la Universidad del Valle, afianzó conocimientos en percusión con el maestro Luis Carlos Ochoa, estudio Congas con el maestro cubano Carlos Ferrin y terminó de pulir su técnica en batería con el maestro Julio Ramírez.
A partir de entonces, comenzó a estudiar gran diversidad de ritmos, desde el Heavy Metal, Rock y Pop, hasta Son, Guaguancó, Mozambique, Batucada y demás ritmos internacionales. Durante un gran período de tiempo, estudió folclor colombiano en batería y percusión con el maestro Wilson Viveros.
Monroy se ha desempeñado como baterista, percusionista y arreglista en gran número de agrupaciones de distintos géneros como rock, heavy metal, hard rock, música de los 60’s, orquestas de salsa, vallenato, reggae, jazz, fusión, pop latino, folclor colombiano, música electrónica, etc.
Ha realizado giras por distintas ciudades y municipios de Colombia. Durante 3 años fue contratado por la Pontificia Universidad Javeriana como baterista y percusionista del grupo de danza contemporánea y también trabajó en esta universidad como profesor de percusión y batería, con grupos de 50 alumnos en promedio.
Asimismo, ha grabado para diversos artistas e igualmente ha sido contratado para acompañar en escena artistas internacionales como baterista y/o percusionista.
 Desde Miami, Monroy comentó a Séptimo Arte: “Aunque he tenido la oportunidad de hacer una carrera importante en Colombia, hay una gran diferencia en Miami, porque uno se encuentra con otros músicos que han estudiado muchos años en su país de origen para luego venir hasta acá, lo cual hace que el nivel musical sea bastante alto. Sin embargo, los músicos colombianos están catalogados en muy buena posición por el mercado internacional”.
Y agregó: “Antes de salir de mi país, profundicé fuertemente los ritmos de nuestro folclor para tener una identidad diferente al común de percusionistas y bateristas que hay en Miami. Me he dado cuenta de que los ritmos de nuestro país han estado en la mira de diferentes productores internacionales, pues cada vez han cogido mayor fuerza y los quieren fusionar con la música moderna”.
  El artista de la batería, Mauricio Monroy, arribó a Cali recientemente para casarse con la abogada Vanessa Reina. La boda es el sábado 22 de noviembre, a las 11:00 a.m. en la Iglesia San Antonio. La pareja se radicará posteriormente en Miami. Para Mauricio y Vanessa, van los mejores deseos de felicidad de parte del equipo de Séptimo Arte. ¡Enhorabuena!
Cumplió años el magazín del cine del Canal Telepacífico
Cuatro años al aire... ¡Felicitaciones!
 Cinemagazín, el programa de información y opinión cinematográfica, ha logrado mantenerse en el gusto de los colombianos desde hace cuatro años y posicionarse como uno de los espacios periodísticos más completos y dinámicos, del mundo del cine, en la televisión colombiana.
Cuatro años comprometidos con el desarrollo cinematográfico de nuestra región y por supuesto, de nuestro país. El 17 de octubre de 2004, comenzó a emitirse a nivel internacional y regional por canales como TV Colombia, CNC Colombia, Canal Universitario del Valle, Canal 14, Telepacífico, Cali TV y Canal Universitario Nacional.
 En la dirección y al frente de la realización de los diferentes análisis a las cintas que llegan a la ciudad y seleccionando la información de la industria del entretenimiento, se encuentra José Ignacio Sánchez (derecha). La presentación, está a cargo de Juan José Hurtado (izquierda), quien lleva a los televidentes los últimos trailers y estrenos nacionales. Este es el equipo de trabajo que día tras día se ocupa de llevar, a todos sus seguidores, la más variada y completa información.
A través de las diferentes secciones del programa y la página web, www.cinemagazin.net, el público puede concursar por souvenires de las diferentes realizaciones que llegan a la cartelera. Son los televidentes, quienes han hecho que este espacio siga vigente, sea uno de sus favoritos y una de las opciones más importantes en materia de opinión, difusión y promoción cinematográfica.
Cine Israelí en Cinemanía
Del viernes 21 al domingo 30 de noviembre de 2008
(Cra 14 N° 93A-85, Bogotá)
 El cine en Israel ha tenido un importante desarrollo desde sus comienzos en la década del 50. Mientras las primeras películas producidas y dirigidas por israelíes tendían, al igual que la literatura, a inscribirse en el heroico patrón de aquel período, algunos filmes recientes están profundamente arraigados en la experiencia israelí.
Otros reflejan una tendencia más predominante hacia la realidad actual del país, ya sea tratando el tema de la confrontación árabe-israelí o puestos en el contexto de una sociedad universalista, algo alienada y hedonista. Hoy la historia se va ampliando. La sociedad Israelí continúa desarrollándose, siendo capaz de pintar cuadros humanos, propios de los tiempos que corren. Desde las imágenes estereotipadas y heroicas, hasta las más complejas y problemáticas, el cine israelí continúa evolucionando, confrontando con dilemas existenciales críticos -tanto colectivos como personales- que se hallan en la conciencia del pueblo, hoy y ahora.
Séptimo Arte invita a que disfrutemos de esta excelente muestra cinematográfica.
 EXTRA: GANA LA CAMISETA DE
EL REINO PROHIBIDO
Ingresa como usuario registrado a Souvenires, responde un sencillo cuestionario y llévate la camiseta original del megafilme protagonizado por Jackie Chan y Jet Li, EL REINO PROHIBIDO.
 Con los Ojos del Sonido
 El próximo 28 de noviembre llega a la cartelera caleña Rojo como el Cielo, la historia real del editor de sonido ciego que constituye un orgullo de Italia para el mundo. El domingo 23 de noviembre, función especial de Séptimo Arte en Centenario.
 ROJO COMO EL CIELO
½
Título original: Rosse Come Il Cielo.
Drama psicológico, biográfico, 7 años, Italia, 2006, 96 min.
Director: Cristiano Bortone.
Intérpretes: Mirco (Luca Capriotti), Francesca (Francesca Maturanza), Felice (Simone Gulli), Don Giulio (Paolo Sassanelli), Ettore (Marco Cocci), Padre (Simone Colombari), Director (Norman Mozzato), Davide (Francesco Campobasso), Mario (Alessandro Fiori), Valerio (Andrea Gussoni), Giacomo (Michele Iorio), Suor Santa (Patrizia La Fonte).
Guión: Cristiano Bortone, Paolo Sassanelli, Monica Zapelli. Cinematografía: Vladan Radovic. Edición: Giancarla Simoncelli. Director de arte: Davide Bassan. Música: Ezio Bosso. Diseño de vestuario: Monica Simeone. Producción: Daniele Mazzocaa, Cristiano Bortone, Orisa Produzioni.
Cuando parece que la vida te cierra todas las puertas, hay un momento en el que puedes decidir luchar por algo que parece imposible.
 Una historia real, conmovedora. Un niño invidente que, durante los turbulentos años 70’s, lucha contra todo y todos para alcanzar sus sueños y su libertad. Esta película está inspirada en la historia real de Mirco Mencacci, uno de los editores de sonido más talentosos de Italia, que alcanzó sus metas personales y profesionales, aún siendo ciego.
Una pequeña villa en Toscana, 1971. Mirco es un niño brillante, alegre de 10 años de edad, loco por las películas –especialmente de vaqueros y de aventuras–. Su padre, un incurable idealista, es un chofer de camión.
 Un día, cuando Mirco está jugando con un viejo rifle, el arma se dispara accidentalmente; el niño es disparado en la cabeza. Sobrevive, pero pierde la vista.
En aquel tiempo, la ley italiana consideraba a la gente invidente como discapacitada, y no les permitían asistir a la escuela pública. Por lo tanto, los padres del joven son forzados a meter a su hijo en una “escuela especial para los invidentes”: El Instituto David Chiossone en Génova. Pero Mirco es inquieto y determinado. Cuando encuentra una vieja grabadora y unas cintas usadas y descubre que cortando y juntando las cintas puede crear pequeños cuentos hecho solo de sonidos, un mundo nuevo se abre ante él.
 Su nueva aventura es resistida por las autoridades religiosas que manejan el internado, quienes están convencidos que un niño invidente es una persona discapacitada al que no debe permitírsele tener ilusiones. Pero Mirco no se da por vencido. Continua luchando en toda forma posible y lentamente involucra a sus compañeros, llevándolos a redescubrir sus sueños y capacidades.
 Entonces una noche, con la ayuda de la única niña con vista –la hija del portero, con quien Mirco comparte una tierna amistad–, convence al pequeño grupo de niños de salirse de la escuela e ir al cine que está cerca. Para todos ellos, esta experiencia será fascinante e hilarante.
Pero las consecuencias son serias. Mirco es expulsado.
Mientras tanto, una lucha más amplia para cambiar la sociedad está llevándose a cabo afuera. Las protestas políticas de los 70s están haciendo ebullición. Los estudiantes están tomando las calles. Durante una de sus escapadas, Mirco se hace amigo de Ettore, un estudiante universitario invidente con una conciencia política muy fuerte. Sabiendo que Mirco ha sido expulsado, Ettore hace que toda la ciudad se movilice. Los estudiantes y los trabajadores protestan frente al Instituto Cassone, amenazando con cerrar la fundidora de la ciudad si Mirco no es aceptado nuevamente.
Como consecuencias, el jefe del instituto es investigado. Mirco es finalmente admitido y otorgado permiso especial: cambiar el programa de fin de año. En lugar de recitar los poemas típicos religioso, los niños ponen una presentación de su “cuento de hadas con sonido”, ante un público de padres atónitos con vendas en los ojos.
 Escribe Alberto Posso Gómez
De pronto, su prometedora vida se estrella contra la tragedia. La curiosidad por un viejo rifle se traduce en un disparo casi fatal. Su cerebro ha quedado atrofiado para siempre. Apenas le queda un resquicio de luz en sus ojos infantiles, pero pronto, éste también desaparecerá sin remedio.
Poco a poco se van apagando las imágenes que a sus 10 años de vida, ha recogido de la pequeña villa en Toscana donde vive con sus padres. Comienza la década de los 70 y para Mirco Mencacci, apenas empieza un tortuoso camino de lucha, de fe inquebrantable, de coraje y de audacia.
Las leyes italianas son déspotas y radicales: los invidentes a la escuela de los suyos. Jamás podrán compartir con los “niños normales”. Mirco ha quedado discriminado por siempre. No vale que sus padres insistan, rueguen, aleguen, despotriquen… nadie va a escucharlos.
 En Génova, el Instituto David Chiossone se convertirá en el escenario de batalla para Mirco. Con la complicidad de un profesor sacerdote y el descubrimiento del potencial de una vieja grabadora, el pequeño aprenderá a sensibilizar el oído, a jugar con los sonidos, a armarlos a su propio gusto, a inventar narrativas con base en ellos.
Al tiempo, Mirco también va a ‘ver’ el entorno que le rodea. No ha nacido para ser indiferente ante los cambios sociales que alborotan a su país. Gracias a la hija de la portera del colegio, logra salir a sentir el bullicio político. Y Ettore, un estudiante universitario revolucionario, también será su bandera sociológica.
Definitivamente, a pesar de su ceguera absoluta, Mirco Mencacci va a dejar su huella en este mundo. Prueba de ello… esta maravillosa película.
A sus 40 años, el cineasta romano Cristiano Bortone tiene impactado al mundo con este filme, Rojo como el Cielo, reconocido en más de 10 festivales internacionales (entre ellos con el David de Donatello, el Oscar de Italia).
 Luego de varios trabajos importantes como documentalista, el más famoso, La Hierba Prohibida (acerca de la producción y venta de marihuana en Europa), Bortone se dedicó a llevar a la pantalla la historia real del editor de sonido Mirco Mencacci. Ciego desde los 10 años, Mencacci se ha convertido en ícono de la fílmica europea, y uno de los talentos más descollantes en su campo.
Sin dejarse seducir por el sentimentalismo, Bortone hace un brillante homenaje a la que a veces llamamos “discapacidad”, sin tener en cuenta que en muchos casos, estos seres con menores posibilidades, alcanzan mayores logros y dan cátedra sobre el verdadero poder humano.
Rojo como el Cielo debería verse por todos los niños del mundo. Sobre todo por aquellos que no han perdido la esperanza de dejar huella en la vida… aunque tengan 60 años.
El director enfrentó el reto de dirigir un elenco infantil en Rojo como el Cielo, en su mayoría de niños invidentes.
El verdadero Mirco Mencacci perdió la vista a los 8 años. Hoy es dueño de la compañía de sonido para cine, Sam, en Toma. Ha realizado el sonido de filmes como La Ventana de Enfrente, de Ferzan Ozpetek.
Mencacci inaugurará pronto la primera Fundación Italiana de Sonido que estará localizada en Toscana. La meta será promover la investigación y promoción del mundo del sonido al público en general.
 “Estamos viviendo en tiempos donde debemos creer que sólo los números son importantes y que los individuos no pueden afectar la realidad. Pero son las pequeñas batallas las que cambian la historia. Tanta gente pequeña como Mirco han hecho que la sociedad cuestione sus valores...”. Cristiano Bortone habla sobre el héroe de su película, Mirco.
“El mayor riesgo para tal historia era caer en lo obviamente patético… La fuerza… era hacer un drama con fantasía, diversión y sueños fundamentales”. Roberto Rombi, La República.
“Hermoso melodrama con algo más: es una película sobre niños con una historia que hubiera hecho salivar la boca de Luigi Comencini. Ciertamente nadie esperaba que Bortone hiciera una película como ésta, un director que, hace unos años, hizo el documental magnífico e irreverente sobre la marihuana titulado La Hierba Prohibida. Pero aún así, es maravilloso descubrir que detrás de este documentalista pop se escondía un director listo para hacer una película para el público en general”. L’Unita.
“Hay historias difíciles de contar y películas cuyo proceso de producción son una historia en sí. Rojo como el Cielo no es sólo la historia de la emancipación de una discapacidad que puede ser paralizante –tal y como la ceguera– pero también, en el proceso de producción, es un ejemplo concreto de esta emancipación… En Rojo como el Cielo, Cristiano Bortone tiene éxito en la difícil tarea de relatar una historia intensa, simbólica sin deslizarse hacia una emoción fácil… La película es… aguda y realista. Sobre todo, mas que una película sobre los invidentes, es una película sobre la tenacidad, sobre la pasión, sobre la capacidad de liberarse uno de los lazos que parecen – no solo subjetivamente – inextricables. Contra la resignación… que aplica a todos nosotros…”. Patrizia Bagozzi, Europa.
 “La vida de Mirco Mencacci, uno de los más grandes diseñadores de sonido del cine italiano, no es un milagro: es la prueba viviente de donde la fuerza de voluntad, cuando es combinada con un talento descubierto y cultivado por maestros, familia y el ambiente social, nos puede llevar… Bortone exitosamente dirigió a los actores con vista e invidentes juntos en esta película… enviando su mensaje perfectamente, nunca con sentimentalismo pintoresco…”. Barbara Palombelli, Corrierre Della Sera.
“Dos ojos inocentes y extremadamente lúcidos… Una película muy hermosa de Cristiano Bortone”, Roberto Silvestri, Il Manifesto.
“Un drama con un final feliz, precisamente como la vida real de exitoso Mirco Mencacci…”. Barbara Palombelli.
 IRINA PALM
Título original: Irina Palm.
Drama, erotismo, 15 años, Bélgica, Luxemburgo, Reino Unido, Alemania, Francia, 2007 103 min.
Director: Sam Garbarski. Intérpretes: Marianne Faithfull, Miki Manojlovic, Kevin Bishop.
Irina Palm hará cualquier cosa para ayudar a su hijo a conseguir el dinero que requiere para el tratamiento de su nieto. Casi por casualidad, llega a un club erótico donde va a descubrir que en su mano posee un talento especial para la masturbación masculina. Vibrante retrato femenino de supervivencia, frente a la mojigatería social. Estreno en Cali: Viernes 5 de diciembre. Pronto en el Catálogo de Séptimo Arte.
 VECINOS EN LA MIRA
Título original: Lakeview Terrace.
Drama, suspenso, 15 años, E.U., 2008, 110 min.
Director: Neil La Bute.
Intérpretes: Samuel L. Jackson, Patrick Wilson, Kerry Washington.
La casa de los sueños en California, para la pareja interracial conformada por Chris y Lisa, pronto se convertirá en un lugar de horror. Un amargado oficial de policía, que se autodesigna como vigilante de la cuadra, se va a dedicar a hacerles la vida imposible. Típica película hollywoodense de misterio, con buen ritmo y actuaciones decorosas.
 ESCUCHA TU DESTINO
Título original: August Rush.
Drama, música, romance, 12 años, E.U., 2008, 114 min.
Director: Kisten Sheridan.
Intérpretes: Freddie Highmore, Keri Russell, Robin Williams.
Mientras se gana la vida como prodigioso músico en las calles de Nueva York, bajo la tutela de un codicioso vagabundo, August Rush no pierde la esperanza de hallar a sus padres. A pesar de su formato de telenovela rosa, es una hermosa película musical, cuyo final pondrá a llorar en pleno a la audiencia.
 RED DE MENTIRAS
Título original: Body of Lies.
Drama, acción, suspenso, 15 años, E.U., 2008, 128 min.
Director: Ridley Scott.
Intérpretes: Leonardo Di Caprio, Russell Crowe, Mark Strong.
A diario, el agente especial Roger Ferris se juega la vida. Sus peripecias dependen del contacto telefónico que sostiene con Ed Hoffman, un veterano de la CIA. Ahora, Ferris ha sido encomendado a infiltrarse en un núcleo terrorista, a fin de lograr la caída de un líder emergente. Con la batuta de Scott, una apreciable y muy actual película de espionaje.
 MAX PAYNE
Título original: Max Payne.
Acción, crimen, drama, suspenso, 15 años, E.U., Canadá, 2008, 100 min.
Dirección: John Moore. Intérpretes: Mark Wahlberg, Beau Bridges, Chris O’Donnell.
Este mítico antihéroe que no se detiene ante nada para ajusticiar a los malvados, viene de la serie original de videojuegos producida por Collision Entertainment. La lucha interna de Payne se basa en el brutal asesinato de su familia y lo va a llevar a través de un oscuro submundo hacia inimaginables traiciones. Otro policíaco del montón…
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